书     名：中国动画电影大师

作     者：李保传、束霞平 著

出版单位：中国传媒大学出版社

出版时间：2012年版

入手难度：容易

推荐评级：4级

 

应作者李保传的邀请撰写了本书评。

 

在《中国动画电影大师》之前，中国一直没有像样的研究本土动画家的理论著作。仅有的几部动画史研究，几乎都毫无例外是按照编年体书写的中国动画通史，资料大体雷同，对象基本是动画作品。

 

为什么我们总在谈动画作品，而很少谈它们的创作者呢？我想有以下几个原因。

 

第一，我们不太重视对动画人的保护。我们对动画作品的重视是基于其教育功能的，换句话说是基于其对青少年道德培养的社会功利性考量的，如果没有这层意义在，动画在中国将是个极其边缘的艺术品类。在这种固有思维的影响下，有研究者能关注动画作品已经实属不易了，它们的创作者是谁历来是个可以被忽略的课题。再深一步说，这种思维的背后是我们越发重视业绩、越发不重视人自身的一种社会思潮所致，以人为本如何能从口号落实到行动，进一步落实到观念之中，是个值得深思的课题。

 

第二，中国最优秀的动画片都诞生在集体创作的时代。一个不争的事实是，无论是《三个和尚》还是《大闹天宫》，亦或是《小蝌蚪找妈妈》，这些经得住历史考验、被一代又一代人所喜爱的美术片都诞生在一个集体创作的环境中，这个环境是反对个人主义的，是不赞成把个人突出出来凌驾于集体之上的，因此也就少有个人品牌的诞生。今天我们的社会已经开始塑造个体明星了，甚至已经把炒作个体看成比营造集体更为重要的事情了，但遗憾的是我们优秀的作品却出不来了。这也使得我们今天真正能叫得出名字的本土动画家实在少得可怜。如果不是圈里人，你问问他知道哪个中国动画人吗？能答出万氏兄弟、特伟或者阿达的名字来就很不错了。

 

这也是我认为本书最重要的一点贡献，就是把动画研究尤其是动画史研究的关注点，从对作品转移到对创作这些作品的人本身上来。因为我们要把动画当成艺术去看，这就要求我们一定不要从不同时期的动画作品怎么满足当时的社会需要这个出发点出发，而要回归到动画作品本身的艺术价值和艺术属性上来，而后者必不可少地需要我们去关注创作它们的人。这些人是在什么背景下成长起来的，因为什么从事了动画事业，又受到了哪些艺术作品的影响而形成了他自己的风格，这是一种什么风格，怎么评价他在动画艺术上的贡献等等。

 

有一个问题现在争论得很火热，就是中国动画学派的问题。中国动画学派到底存不存在，是谁提出来的，我们经常说外国人都承认中国动画学派，那么是哪个外国人什么时候通过何种渠道承认的？抛开这些需要查证的史实不说，如果我们还理所当然地认定中国动画学派是个真命题，那么它的组成部分也一定不仅仅是那些作品，而更应该包括创作了这些作品的艺术家。换句话说，不仅仅是说《小蝌蚪找妈妈》是中国学派的作品，它的创作者特伟也是中国学派的人。在以往的研究中，我们都是在强调前者而忽视后者。

 

《中国动画电影大师》介绍了36位中国老一辈动画艺术家的生平和创作历程。他们有的是动画导演，有的是动画编剧、配乐。翻开这本书，就像重新回味了一部部经典的美术片一样，作者笔法细腻，史料的充实感与文章的可读性结合得很好。真的好像水墨动画中那栩栩如生的小蝌蚪在游来游去找妈妈一样，这本书也带你追根溯源，找到中国动画的一些本源。

 

希望作者能从艺术特征的角度把每位动画大师再剖析得更加深入一些，也希望这本《中国动画电影大师》能开启中国动画史研究的一个新篇章。