2007年11月27日至30日，第九届e-magiciens欧洲青年数字创作影展在法国举办，主办方特别邀请了复旦大学上海视觉艺术学院的6位同学参加，以表现当年影展“亚洲”的主题。按主办方的话来说：“我们把目光放到亚洲，因为这是一片有着上千年历史的神奇大陆，今天他们已经具备了非常领先的技术。”《LES E.magiciens(2007)》收录了当年比赛的13部优秀作品，这里我向大家一一作下介绍。

 

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《SQUARE LOVE》讲述了一个方块外星人来到玩具商店，爱上了一个同样是方形的骰子，但是却被骰子的真实面貌吓死的故事。整个动画的背景都是铅笔素描风格，让人回想起最开始学习美术时的那种感觉。

 

 

《TONG》是我比较喜欢的一部影片。它描写了一个不得志的、几乎要被老板炒鱿鱼的发明家Tong，发明了一种物质转移的机器。本来老板没有重视这项发明，但是当他得知一颗小行星将要撞上地球、即将给全人类带来巨大灾难的时候，他突然想起来是不是可以用这个物质转移装置将小行星转移走。随着小行星的迫近地球，Tong的实验开始了，但是当老板醒来的时候，他发现自己已经身处在恐龙的时代。于是，一个欧亨利式的结局出现了，小行星也一同被转移到了那个时代，随后它撞上了地球。这是一部三维影片，最惟妙惟肖和令人忍俊不禁的就是侏儒发明家Tong那诡异多变的表情，一会是欣喜，一会是谄媚，一会又是失落，和老板古板的表情形成了鲜明的对比。不过对于这部影片，故事的精彩还是第一位的。

 

 

 

《TIR NAN OG》和《OKTAPODI》是两部以追逐为主线的动画，但是它们的风格却大相径庭。《TIR NAN OG》是二维手绘风格，影片宁静而收敛，而《OKTAPODI》是三维动画，动作节奏快且奔放张扬。除此以外，“追逐”的要素在两部作品中的意义也不尽相同，在《TIR NAN OG》中小女孩追逐老奶奶的原因，是为了找寻一个答案，为什么奶奶会跟随鸟人离去；而在《OKTAPODI》中雄章鱼追逐汽车，是为了救回自己的女友，整个追逐的过程成为了美式动画中的那种噱头——在《猫和老鼠》等美国动画片中，你经常可以见到以追逐场景为噱头的动作表演。从剧情上看，《TIR NAN OG》是一个不完整的故事，为什么老爷爷是鸟人，为什么两位老人会牵手到那个悬崖，这些问题在影片中是谜团，导演似乎也不希图交待它们的原因，故事上的残缺美与整部影片那温馨的夕阳残照形成了一种独特的意境，或许影片本身并没有任何谜团，只是为了表达导演对爷爷奶奶浓浓的深情而已吧。《OKTAPODI》则在短短的2分27秒里，交待了一个完整的故事，虽然作为故事主体的追逐部分略显短暂，但结尾雄章鱼被海鸟抓取，雌章鱼又准备展开新一轮的追逐的设计，还是让人眼前一亮的。

 

 

《THE COLD RUSH》讲述了一个赏金猎人去抓捕一个罪犯，最后在冰天雪地之中同罪犯一起冻死的故事。整部影片以黑白灰为主色调，仿佛让观看者也对那种寒冷感同身受一般。其实，当赏金猎人发现罪犯的时候，他便已经冻死在家中了，故事最奇妙的地方就在于最难的不是如何杀死罪犯，而是把罪犯从冰雪世界中带出去。当然最后，这个故事里的赏金猎人虽然经历了暴风雪、失足落水、被熊追赶等种种困难，还是没能生还，其实如果他没有那个罪犯作为累赘应当可以走出困境的，这让我们感到一种现实的残酷。这部作品全三维制作，各种效果均十分逼真，非常值得一看。

 

 

《PSP POWER FAILURE》是一个荒诞的故事，一个专心在玩PSP的人因错阳拆地干扰到了城市电力施工，从而竟然导致了一场全城电力大瘫痪。影片节奏相当快，各种三维特效也运用恰当。

 

 

《CAMERA OBSCURA》是一部非常深刻的作品，它展示了一位盲人的内心世界，动画不过是通过一些模具的形象和动作辅助这种展示罢了。如果说上面提到的《OKTAPODI》等作品，集中表现了动画运动想象的话，那么在《CAMERA OBSCURA》中，这种对动作的想象则退居次要位置，甚至对模具形象的想象本身也并非是主要的，这些形象与盲人思维的互动才是影片的精髓。我所关注的并不是那些电脑设计出来的人偶，而是盲人的表情和心理变化——比如：一开始他戴上实验头盔会显出不安；当第一个人偶从屏幕里走出来的时候，他因为看到了东西所以感到惊讶；当越来越多、各式各样的人偶从屏幕中跨步而出之后，他开始躁动，并且下意识地环顾四周；当一个拿着球的人偶小孩站在他旁边的时候，他突然不敢再看下去了，他取下了头盔，因为他回忆起了自己的童年；显然这是一种久违了的美好的回忆，因此他马上就主动地再次戴上头盔，这和开始做实验时已经有了很大的差别；他开始意识到周围一切的事物原来都曾出现在自己的现实生活中，他回忆起了一个又一个形象、一副又一幅脸庞；最后，他面露满意地进入了这种遐思。或许真正让人看到事物的，并不是眼睛，而是心灵吧。

 

 

 

《LA CAFE》和《MUSICOTHERAPIE》是两部音乐MTV，它们都有着比较夸张的结尾。《LA CAFE》中，喝咖啡的人从健康到颓废，最后竟然溶解在咖啡里了。而《MUSICOTHERAPIE》中，金属打击乐四重奏的四只动物竟然都是机器人，这让人感到一种诡异之气，当然也增加了作品音乐的一种机械金属的感觉。

 

 

《SEQUENCE01-PLAN02》这部偶动画相当特别，在一辆突然停驶的列车上，主人公发现除了自己以外，其他人都跟火车一样停止了行动。他下车查看，没想到却都进了一间设计室，桌上摆满了颜料、模具和人物设计稿。他惊奇地发现，在设计稿中竟然有自己的身影，此后他又陆续发现了一些自己是被人设计出来的线索。他想试试自己究竟是不是一个人偶，就用刀片把鼻子拉掉，把脸型改换，结果发现自己果然没有任何疼痛之感。最后他又回到了列车上，火车重新行驶，车上的人也活动如旧。其实，这部动画可能会给每个动画创作者带来某种共鸣之感，因为动画是一种让本不能活动的东西动起来的艺术，是赋予物体生命的艺术，那么在自己手中拥有了生命的那些人偶、形象，他们的感受是怎样的呢？

 

 

《BLIND SPOT》和《TONG》一样，是一部三维制作的剧情动画片，故事有一定的离奇性，就是一个手无缚鸡之力的老奶奶，因错阳拆地成为了一桩超市杀人案的嫌疑人。因为超市中监控录像记录的内容刚好对无辜的老奶奶全部不利。这其实启示了我们，过分地依赖现代科学可能会有很多盲点被我们忽视掉了。应该看到，在剧情设计上，除了上面提到过的“追逐”以外，“因错阳拆”成为另一个被动画所青睐的对象，但是遗憾的是，这种幽默和充满谐趣的情节，往往被国内动画师们所忽视。

 

 

《L'IDOLE AUX MILLE REPROCHES》是一部颇具实验性质的动画，故事由一个小女孩和关键词“香烟”展开。香烟是社会交际的工具，在送礼的时候递上一支烟，任谁也会露出笑脸；当然香烟也是害人、害社会的东西，沾染上它最后可能都会付之一炬吧。对于实验动画的理解，每个人都会有不同的感受，这部动画从配色到人物动作设置上都很有创新。

 

 

《LA QUEUE DE LA SOURIS》讲述了一只被狮子抓住的老鼠，为了活命不停地帮狮子做事情，甚至抓住了蛇这样凶猛的动物献给狮子，可是狮子还是不满意，最终惹恼了老鼠，连自己都陷入困境的故事。老鼠和狮子的寓言历来有之，所以从故事上这部作品没有太多的新意，但是它的剪纸风格和黑白红大色块的总体色调，还是颇有独到之处的。